Mejores 100 animes de la historia (2025)
|
Este artículo o sección está en construcción. Su autor puede estar en la hora del almuerzo o habérsele cansado el brazo de tanta manuela. ¡Si eres el editor (o estás aburrido), termínalo ya! Si lo abandonas por 40 días irá a parar a las mazmorras o directamente al abismo. |
Rank
100. Nanatsu no Taizai (2014–2021)
Nanatsu no Taizai (Los siete pecados capitales y 10 temporadas de power scaling, Meliodas el acosador infantil o El CGI de los titanes pero malo) es lo que pasa cuando un shonen decente se alarga tanto que el autor se olvida de su propia trama. La primera temporada engaña con buena animación, luego se convierte en un bucle de "mi número de power es más grande". El fandom se quedó solo por los ships y por ver cuántas veces Meliodas puede revivir. El villano final es literalmente Dios, porque ya no sabían qué inventar.
99. Kaze ga Tsuyoku Fuiteiru (2018–2019)
Kaze ga Tsuyoku Fuiteiru (Correr es su personalidad, Universitarios sufriendo por un ekiden o Free! pero con sudor real) es el anime deportivo que demuestra que incluso el atletismo puede ser melodramático. Diez universitarios con trauma corren un maratón de relevos mientras el narrador explica qué es un "muslo". Es tan lento que los capítulos de entrenamiento duran más que la carrera real. El fandom son 3 corredores y 5000 fujoshis que shippean a Kakeru con el dolor existencial.
98. Tokyo Ghoul (2014)
Tokyo Ghoul (Root A no existe, El manga es mejor: The Animation o Kaneki el edgy) es el ejemplo perfecto de cómo estropear una obra maestra del manga. La primera temporada es aceptable, la segunda es un fanfic escrito por un algoritmo, y :re es un resumen de PowerPoint. El fandom está en terapia permanente negando la existencia del anime. La banda sonora de unravel es lo único que salvó esta catástrofe narrativa.
97. Kaiji (2007–2011)
Kaiji (El juego de deudores, Apuestas con sudor hiperrealista o Cómo generar ansiedad con piedras papel o tijeras) es un hombre con deudas que juega juegos de niños con consecuencias letales. Cada episodio es 20 minutos de Kaiji gritando mientras el narrador explica el óbulo. Es tan estresante que verlo te da úlceras. El fandom son masoquistas financieros que disfrutan ver a un hombre perder todo repetidamente. La animación es fea a propósito porque la belleza es para ganadores.
96. Psycho-Pass (2012–2019)
Psycho-Pass (Minority Report con waifus, Filosofía cyberpunk para gente que vio Blade Runner una vez o Akane no hizo nada mal) es policías con pistolas que leen la mente persiguiendo criminales. La primera temporada es un debate sobre libre albedrío, las siguientes son fanfic. El fandom discute si Makishima tenía razón mientras usa su foto de perfil en foros edgy. La trama se repite tanto que el Sibyl System es más consistente que los guionistas.
95. Ginga: Nagareboshi Gin (1986)
Ginga: Nagareboshi Gin (Perros vs osos: La película, El Bambi violento de los 80 o El Lassie con trauma) es un perro que quiere ser cazador de osos porque su papá murió siendo un buen perro. Es tan antiguo que la animación es un powerpoint con voces. Cada perro tiene un arco emocional de 5 segundos antes de morir heroicamente. El fandom son boomers que dicen "en mi época los animes eran violentos y nadie se quejaba".
94. Watashi o Tabetai, Hito de Nashi (2025)
Watashi o Tabetai, Hito de Nashi (El título que nadie recuerda, Isekai culinario cannábico o El anime que inventaste para sonar interesante) es el título que suena como mezclaste tres light novels en un bot. Probablemente es sobre una chica que se reencarna como ingrediente en un mundo de monstruos gourmets. El fandom son 7 personas en MyAnimeList dándole 10/10 por *irónicamente* disfrutarlo. No existen fansubs porque ni los traductores se molestaron.
93. NHK ni Yōkoso! (2006)
NHK ni Yōkoso! (Conspiración de los hikikomori, Shaft hace depresión o Cómo justificar no salir de tu casa) es un NEET que cree que la NHK (cadena japonesa) lo espía para que nunca salga de su cuarto. Es tan realista que los fans se reconocen más de lo que les gustaría admitir. La serie es 50% monólogos existenciales y 50% chicas malas decisiones. El fandom es gente que usa la serie como manual de superación pero sigue sin bañarse.
92. Tensei Shitara Slime Datta Ken (2018–2024)
Tensei Shitara Slime Datta Ken (El isekai de la mucosidad, Slime: El overpowered disfrazado de slice-of-life o Rimuru el diplomatic Jesus) es un hombre reencarnado como slime que conquista el mundo con amiguismo político. Es tan OP que los conflictos se resuelven con un powerpoint de negociación. El fandom lo llama "isekai inteligente" cuando es solo genérico con más diálogo. Los villanos se rinden porque Rimuru es buena onda, no porque tenga sentido.
91. Sora Yorimo Tōi Basho (2018)
Sora Yorimo Tōi Basho (Chicas yendo a la Antártida por razones emocionales, Cute girls doing cold things o El slice-of-life con presupuesto de National Geographic) es cuatro adolescentes que viajan al polo sur porque una quiere encontrar a su mamá. Es tan wholesome que te congelas el corazón. El fandom son gente que llora con pingüinos. La animación es hermosa pero la trama es básicamente "chicas aprenden que el frío hace daño".
90. La bendición del oficial del cielo (2023–2024)
La bendición del oficial del cielo (Heaven Official's Blessing en español censurado, El danmei que rompe servidores de bilibili o Xianxia para chicas que no admiten que es yaoi) es un dios caído que hace tareas con su ghost husband. Es tan gay que la censura china tuvo que inventar nuevos tipos de censura. El fandom son 90% shippers y 10% gente que realmente entiende la mitología china. La animación es UFOtable reciclando effects de Demon Slayer.
89. Kuroko no Basket (2012–2015)
Kuroko no Basket (Basquetbol de los superpoderes, Los caballeros del zodiaco pero con pelotas naranjas o Zone: El power-up que significa nada) es cinco jugadores con habilidades que violan las leyes de la física. Es tan shonen que cada partido dura 15 episodios. El fandom está dividido entre quienes creen que el basquetbol real es así y gente que shippea a Kuroko con el aire. Los villanos son solo rivales con peinados más ridículos.
88. Dragon Ball Super (2015–2018)
Dragon Ball Super (Goku olvida cómo pelear, El power scaling se rompe literalmente o Zamasu el hipster) es la secuela que nadie pidió pero todos vieron. La animación es tan inconsistente que los memes de Goku flaco son canon. El fandom debate si Super Saiyajin Blue es simplemente Super Saiyajin con dye job. El torneo de poder duró tanto que los universos reales desaparecieron y resurgieron en el tiempo.
87. Uchū Kyōdai (2012–2014)
Uchū Kyōdai (Hermanos en el espacio, NASA: The Animation o 200 episodidas de exámenes astronáuticos) es dos hermanos que se prometen ser astronautas, pero solo uno lo logra. Es tan realista que los capítulos de entrenamiento son más largos que un curso real de la NASA. El fandom son 12 ingenieros que se excitan viendo procedimientos técnicos. La animación es tan normal que te olvidas que estás viendo anime.
86. Summer Time Rendering (2022)
Summer Time Rendering (Re:Zero pero en verano, El bucle de la isla deadida o Steins;Gate con fanservice de bikini) es un chico que revive cada vez que muere en su isla natal. Es tan denso que necesitas un mapa para recordar quién es quién. El fandom lo llamó "mejor que Re:Zero" porque el protagonista no llora tanto. El twist final es tan complicado que el autor necesitó 3 capítulos extra de explicación.
85. Shokugeki no Sōma (2015–2020)
Shokugeki no Sōma (Comida que desnuda, Iron Chef con ecchi o El orgasmo gastronómico escolar) es un cocinero que hace que la gente se desnude con comida. Es tan ridículo que los críticos culinarios se suicidan. El fandom está dividido entre foodies que toman en serio las recetas y perverts que esperan los momentos de "foodgasm". La trama es básicamente "niño gana con actitud de shonen y sabor imposible".
84. Mo Dao Zu Shi (2018–2021)
Mo Dao Zu Shi (Grandmaster of Demonic Cultivation en chino puro, El danmei que las fans no admiten que es BL o Xianxia con más shipping que magia) es un cultivador que regresa de la muerte para resolver misterios con su ghost ex. Es tan gay que la censura china tuvo que inventar "hermandad carnal". El fandom son 100% shippers que se pelean por quién es top. La animación es un fondo estático con personajes que brillan.
83. Assassination Classroom (2015–2016)
Assassination Classroom (Clase 3-E contra el profesor calamar, Koro-sensei el therapist asesino o Cómo normalizar el abuso escolar si el profesor es amarillo) es un alien que destruirá la Tierra pero primero enseña a los reprobados a matarlo. Es tan wholesome que olvidas que los niños tienen armas. El fandom lloró con el final como si su propio profesor de matemáticas hubiera muerto. La trama es básicamente "métodos de asesinato con moraleja de vida".
82. Natsume Yūjin-Chō (2008–2025)
Natsume Yūjin-Chō (El libro de amigos que nunca termina, Slice-of-life espiritual ASMR o 600 episodios de gato gordo y feels) es un chico que devuelve nombres a espíritus mientras se hace amigo de ellos. Es tan tranquilo que los episodios de relleno son indistinguibles de los canon. El fandom son gente que lo ve para dormirse. El gato gordo es 90% del appeal y 100% de la mercancía.
81. Nichijou (2011)
Nichijou (La vida diaria en esteroides absurdos, Escuela pero con Keiota Oshima drogado o Cómo justificar animar un ciervo peleando una chica) es slice-of-life donde nada es normal pero todo es adorable. Es tan aleatorio que los clips de YouTube tienen más sentido que la serie completa. El fandom son gente que dice "es profundo" porque una niña de 8 años tiene un científico profesor. La animación es un delirio visual que justifica el presupuesto.
80. Black Clover (2017–2021)
Black Clover (Gritos: The Animation, Naruto pero con magicas y sin presupuesto o Asta el cardio-inferno) es un chico sin magia que quiere ser el rey mago a base de gritar. Es tan genérico que el wiki necesita recordarte qué capitulo es canon y qué es filler. El fandom aguantó 170 episodios de animación mediocre por los 5 minutos de peleas buenas que el estudio salvó para el final. La moral: si gritas lo suficiente, el plot armor aparece.
79. The Promised Neverland (2019–2021)
The Promised Neverland (La granja de niños premium, Promised Neverseason2 o Cómo arruinar un manga en 11 episodios) es niños inteligentes escapando de demonios que los comen. La primera temporada es un thriller psicológico perfecto, la segunda es un resumen de Wikipedia hecho anime. El fandom entró en negación colectiva y reescribió el final con fanfic. El salto temporal es tan brusco que te saca de la inmersión como un demonio sacando tu cerebro.
78. Hellsing Ultimate (2006–2012)
Hellsing Ultimate (Vampiros edgelords británicos, Alucard el power fantasy infinito o Nazis vampiro porque sí) es el OVAs donde el poder se mide en cuánta sangre puede chorrear por segundo. Es tan over the top que el guionista parecía estar compensando algo. El fandom son goths que creen que ver sangre es sinónimo de profundidad. La trama es "Alucard es invencible, mira cómo lo demuestra por 10 horas".
77. Mushoku Tensei (2021–2024)
Mushoku Tensei (El isekai que parió al género pero no lo admiten, El redención del NEET pervertido o El prólogo de 80 episodios) es un pedófilo reencarnado en un mundo de magia donde aprende a ser humano. Es tan problematic que los fans necesitan 10 párrafos para defenderlo. La animación es hermosa pero el protagonista es tan creepy que te hace dudar de la humanidad. El fandom está dividido entre "es una historia de redención" y "necesita estar en una lista".
76. Chi: Chikyū no Undō ni Tsuite (2024–2025)
Chi: Chikyū no Undō ni Tsuite (Copernico pero anime, Astronomía para gente que odia física o El chico que demostró que la Tierra gira) es un chico en la era medieval que descubre que la Tierra no es el centro del universo. Es tan lento que los planetas se mueven más rápido que la trama. El fandom son 4 astrofísicos que se emocionan con órbitas animadas. La serie es básicamente "mira cómo este mapa dibujado es mejor que tu creencia religiosa".
75. Boku no Kokoro no Yabai Yatsu (2023–2024)
Boku no Kokoro no Yabai Yatsu (El corazón de ella es peligroso, La chica yakuza del manga club o El anime que revivió el interés en el manga) es la romcom que demostró que todavía puedes hacer dinero con el cliché del "delincuente con corazón de oro y la nerd asustadiza." Es tan wholesome que los diabéticos necesiten insulina extra. El fandom se dividió entre los que shippean desde el capítulo 1 y los que esperan hasta el final por un beso que dura 3 páginas en el manga.
74. Re:Zero kara Hajimeru Isekai Seikatsu (2016)
Re:Zero (Regresar en tiempo a sufrir más, Subarus therapy bill: The animation o Rem vs Emilia: La guerra que nunca terminó) es el isekai que se olvidó de la fantasía y se centró en torturar psicológicamente a su protagonista. Cada arco es Subaru muriendo de formas creativas mientras el fandom debate si es un personaje bien escrito o solo un masoquista con suerte. La segunda temporada es tan depresiva que los fans necesitan descansos entre episodios. Rem es la waifu que el autor olvidó durante 3 años.
73. Parasyte (2014–2015)
Parasyte (La mano que habla y el adolescente edgy, Invasion corporal con filosofía barata o El anime que te hace sentir mal por los parásitos) es donde un chico se hace amigo del parásito que intentaba matarlo, y juntos se preguntan quién es el monstruo (son los humanos, siempre). La animación es decente pero el CGI de los parásitos parece sacado de un juego de PS2. El fandom piensa que es una profunda reflexión sobre la naturaleza humana cuando en realidad es "qué pasaría si tu mano derecha fuera tu único amigo."
72. Dungeon Meshi (2024)
Dungeon Meshi (Cocinar monstruos para el sustento, Gordon Ramsay en el calabozo o La serie que hizo a los weebs interesarse en taxonomia culinaria) es el anime donde un grupo de aventureros resuelve el hambre comiendo golems y slimes. Es tan wholesome que los vegans del fandom tienen crisis existenciales. La animación de Trigger es genial pero la trama es "cómo preparar un griffon al horno."
71. Spy × Family (2022)
Spy × Family (Espía × Familia × Memes, Operación waifu adoptada o Anya es la única razón para existir) es el anime donde una familia falsa de un espía, un asesina y un niña telepática es más funcional que tu familia real. Anya es tan adorable que el fandom olvida que el resto de la trama avanza a velocidad de tortuga. La segunda temporada es más slice-of-life que misión encubierta.
70. Yu Yu Hakusho (1992–1995)
Yu Yu Hakusho (El shonen antes de que Togashi se lesionara, Ghost Fighter para latinos o El torneo que nunca termina) es el anime donde un chico muerte-viviente pelea demonios con amigos y se hace más fuerte gracias al poder de la amistad (original, ¿verdad?). El arco del torneo es tan largo que los fans nacieron y se graduaron antes de que terminara. Togashi aprendió aquí que podía tomarse descansos indefinidos y nadie se quejaría.
69. 86: Eighty-Six (2021–2022)
86 (Racismo con robots incluido, La propaganda que te hace llorar o Eighty-Six razones para odiar a los albino) es el anime que te enseña que el racismo está mal usando chicos lindos pilotando mechas que mueren en cada episodio. Es tan depresivo que el fandom necesita terapia de grupo después del arco final. La animación es buena pero la trama es "soldados desechables son personas también, bro." La protagonista es tan inútil que el fandom la odia más que al sistema opresor.
68. Steins;Gate 0 (2018)
Steins;Gate 0 (La rama triste donde nadie es feliz, El PTSD en forma de visual novel o Tuturu pero con trauma real) es la secuela que nadie pidió pero todos necesitaban para sentirse mal. Okabe es tan deprimido que verlo te contagia. Es tan confusa que necesitas un diagrama de timelines para entender por qué lloras. El fandom la defiende como "necesaria" pero en realidad es fanfic canon con presupuesto. Kurisu está muerta pero es el único personaje interesante.
67. Naruto (2002–2007)
Naruto (Naruto antes del relleno infinito, Chuunin exams: La mejor arc del shonen o Zabuza: Peak fiction) es la parte de Naruto que sí vale la pena, antes de que Toei decidiera que el relleno era el producto final. Los villanos tienen motivaciones coherentes y los flashbacks son breves. El fandom nostálgico dice que esta parte es perfecta y olvida que aún tiene 80 episodios de relleno. Sasuke es edgy pero todavía tiene sentido.
66. Saiki Kusuo no Psi-nan (2016–2019)
Saiki K (El superhéroe que no quiere serlo, 4th wall breaks cada 5 segundos o El anime más denso de chistes por minuto) es donde un adolescente con todos los poderes del universo solo quiere comer café jelly y estar solo. Es tan metatextual que los personajes saben que están en un anime. El fandom es gente con ansiedad social que se identifica con Saiki. La trama es inexistente pero los chistes son tan rápidos que necesitas verlo a 0.75x velocidad para captarlos todos.
65. Rurouni Kenshin (1996–1998)
Rurouni Kenshin (El samurái pacifista con espada inversa, El shonen que tu papá veía o El anime que nunca terminó porque el autor es un criminal) es el clásico donde un asesino reformado protege Japón sin matar (excepto cuando sí). El arco de Shishio es tan bueno que los fans olvidan el relleno posterior. El autor fue arrestado por pornografía infantil, arruinando la nostalgia de todos. El fandom está en terapia permanente por separar la obra del artista.
64. Puella Magi Madoka Magica (2011)
Madoka Magica (Magical girls but Urobuchi, El contrato mortal con equinoccio o Kyubey did nothing wrong: The fandom) es donde mascotas lindas convierten a niñas en brujas y el fandom justifica el sufrimiento como "arte." Es tan oscuro que hace que Evangelion parezca Teletubbies. El twist revolucionó el género magical girl y condenó a una década de copias edgy. Los fans piensan que es profundo cuando en realidad es "qué pasaría si todo fuera sufrimiento con sparkles."
63. Oshi no Ko (2023–2024)
Oshi no Ko (Mi ídolo favorito se reencarna como bebé, El backstage del idol industry o The Aka Akasaka grief simulator) es el anime que demostró que el mundo de los ídolos es más oscuro que un dungeon de Berserk. La primera época es un golpe de 90 minutos que te deja sin alma. El fandom está dividido entre los que ven por el drama y los que ven por Ai (RIP). La segunda temporada es más diálogo que acción, pero nadie se queja porque el trauma es adictivo.
62. Hunter × Hunter (1999–2001)
Hunter x Hunter (1999) (La versión que Toei olvidó animar bien, El anime que se quedó en el antepasado o Antes de que Togashi rompiera su espalda) es la adaptación original que se ve como un juego de PS1. El doblaje es icónico pero la animación es un powerpoint con voces. El fandom la defiende por nostalgia mientras ignora que la versión 2011 es superior en todo. Se quedó justo antes de que la historia se pusiera buena, dejando a los fans con blue balls por 20 años.
61. Kasho no Kizoku (2025)
Kasho no Kizoku (El anime que nadie vio pero está en tu lista de plan to watch, El isekai del mes que ya olvidaste o Otro protagonista con habilidad única) es la serie genérica 2025 que el fandom screamer recomienda como "hidden gem" pero tiene 12 episodios y 0 impacto. La trama: un tipo se reencarna con el poder de la [inserte habilidad random] y conquista un reino. Es tan olvidable que su propia wiki tiene 3 páginas. El fandom son 4 personas en Discord que hacen fanart del waifu secundaria.
60. Solo Leveling (2024)
Solo Leveling (El isekai coreano que rompe records, La power fantasy sin vergüenza o El anime que demostró que el manhwa vende) es donde un cazador débil se vuelve Dios porque el sistema lo dice. Es tan genérico que los fans lo llaman "refinado." La animación de A-1 Pictures es buena pero la trama es "mi número grande es más grande que tu número grande." El fandom coreano se pelea con el japonés sobre quién lo hizo primero. El prota tiene menos personalidad que su sombra.
59. Takopii no Genzai (2025)
Takopii no Genzai (El pulpo alienígena que te hace llorar en 10 minutos, El corto que broke Twitter o Depresión en paquete pequeño) es el anime corto que demoledor emocionalmente que los fans usan como prueba de que "anime moderno good." Es tan triste que necesitas un Pregabalin después de verlo. El fandom lo sobrevalora porque es corto y triste, la combinación perfecta para el algoritmo. La trama es "extraterrestre aprende sobre soledad humana, llora, se muere."
58. Slam Dunk (1993–1996)
Slam Dunk (El básquetbol que hizo que los japoneses se interesaran en NBA, El shonen deportivo que definió el género o Hanamichi Sakuragi: El original del pelirrojo brusco) es el anime donde un yankee aprende básquetbol para impresionar a una chica y se convierte en el GOAT. El arco final nunca se animó porque el autor se peleó con el estudio. El fandom es gente mayor que dice "los deportes modernos son basura comparado con esto." La animación es un slideshow pero la pasión es real.
57. My Hero Academia (2016)
My Hero Academia (El shonen que nunca termina, Deku llora: The animation o 40% diálogo, 60% flashbacks) es donde un niño sin poderes obtiene el poder más fuerte y aún así llora cada 3 episodios. El fandom es tan tóxico que hace que League of Legends parezda un spa. La guerra de ships es más intensa que cualquier batalla. Los villanos tiene más desarrollo que la clase 1-A. El anime tiene tantos rellenos que los fans leen el manga solo para sentir que avanza algo.
56. Shōwa Genroku Rakugo Shinjū (2016–2017)
Rakugo Shinju (El anime que nadie vio pero todos recomiendan, El drama sobre contar chistes malos o El hidden gem definitivo para sonar inteligente) es la serie sobre un arte japonés obsoleto que es más intenso que un shonen de peleas. Es tan bien escrita que el fandom se siente obligado a llamarla "obra maestra" aunque no entendió la mitad de los chistes. La segunda temporada es tan trágica que los fans necesitan terapia. Es el anime que pones en tu top 10 para impresionar en foros.
55. Odd Taxi (2021)
Odd Taxi (La serie de animales que no es para niños, El mystery subestimado del año o Protaganista walrus con problemas) es el anime que engañó a todos con su arte simple y luego les dio un plot twist que hace que Westworld parezca obvio. Es tan denso que necesitas una pizarra para conectar todos los personajes. El fandom es pequeño pero fanático, y se enoja cuando lo llamas "underrated" (lo cual es siempre).
54. Dandadan (2024)
Dandadan (La nueva obsesión de MAPPA, Fantasmas vs aliens vs adolescencia o El shonen que mezcla todo y funciona) es donde un escéptico y una creyente se pelean sobre lo paranormal mientras pelean criaturas absurdas. Es tan caótico que parece escrito por un comité de creadores con TDAH. El fandom lo adora porque es "fresh" pero en realidad es solo "qué tal si mezclamos The X-Files con Dragon Ball." La animación es fluida pero la trama es un fever dream.
53. Sangatsu no Lion (2016–2018)
Sangatsu no Lion (El shogi es un pretexto para la depresión, El healing anime que más daño hace o Shaft animando tristeza) es donde un prodigio del shogi sufre de depresión mientras vive con una familia de 3 hermanas que lo curan con comida. Es tan lento que los créditos de apertura duran más que algunos episodios. El fandom es gente con ansiedad que se identifica con Rei. La animación es preciosa pero la trama es "niño triste juega ajedrez japonés."
52. Fullmetal Alchemist (2003–2004)
Fullmetal Alchemist (2003) (La versión que Brotherhood fans odian, El final que nadie entendió o El filler que se convirtió en canon) es la adaptación original que se inventó su propio final porque el manga no había terminado. Es tan diferente que los fans la tratan como un what-if alternativo. El doblaje latino es icónico pero la historia se desvia tanto que se vuelve un fanfic oficial. El fandom la defiende como "más oscura" cuando en realidad es "más confusa."
51. Fate/Zero (2011–2012)
Fate/Zero (La guerra del grial para adultos edgy, Urobuchi kills everyone: The animation o El prequel que es mejor que el original (según los fans)) es donde magos pelean por un cáliz que cumple deseos matándose entre sí, pero en realidad es un debate filosófico sobre qué es un héroe. Es tan denso que necesitas leer la wiki de Type-Moon para entender por qué hay un rey Arturo con tetas. El fandom es 90% gente que solo vio esta parte y 10% que entendió toda la Nasuverse. Kiritsugu es edgy pero cool, y el final es tan trágico que te dan ganas de leer Fate/stay night solo para sentirte mejor.
50. Erased (2016)
Erased (El viaje en el tiempo para salvar a la niña, El pedófilo que casi gana o El final que nadie quería) es un hombre que viaja al pasado para salvar a una niña de un asesino. Es tan bueno hasta el final, que es tan malo que arruina todo. El fandom está unido en odiar el último episodio. El villano es tan obvio que el twist es que no hay twist.
49. Kingdom (2012)
Kingdom (El CGI que mejora, La historia china pero animada o Generales gritando estrategias) es la historia de un niño esclavo que se convierte en general. El CGI de la primera temporada es tan malo que es meme, pero mejora. El fandom es gente que aguantó el CGI por la historia. Es tan épico que cada batalla dura 10 episodios.
48. Dragon Ball (1986)
Dragon Ball (El original, Goku niño o Antes de que fuera todo gritos) es la historia de un niño mono buscando las bolas de dragón. Es tan simple pero influyente que definió el shonen. El fandom old school dice que es mejor que Z. Los villanos son memorables pero la trama es básica.
47. Ōsama Ranking (2021–2022)
Ōsama Ranking (El rencorcito que podría, Ranking of Kings pero suena raro o El anime que sorprendió a todos) es un príncipe sordo y mudo que quiere ser el mejor rey. Es tan wholesome que te cura la depresión. El fandom es gente que lo descubrió por accidente y lloró. Los villanos tienen más capas que una cebolla.
46. Ashita no Joe (1970–1981)
Ashita no Joe (El boxeo clásico, El original de los deportes tristes o La influencia de todos) es un boxeador de la calle que pelea por superarse. Es tan influyente que todos los shonen deportivos le copian. El final es legendario pero triste. El fandom es gente mayor que dice "en mi época los animes eran mejores".
45. Bocchi the Rock! (2022)
Bocchi the Rock! (La introvertida toca guitarra, La ansiedad social con banda sonora o Cute girls doing band things but with anxiety) es una chica con ansiedad social que se une a una banda. Es tan adorable que te da diabetes. El fandom es gente que se identifica con la ansiedad de Bocchi. La animación es genial pero la trama es "chica aprende a socializar".
44. Naruto Shippūden (2007–2017)
Naruto Shippūden (La receta de la guerra infinita, Naruto pero más lento o El relleno definitivo) es la segunda parte de Naruto donde todo es guerra y relleno. Tiene más flashbacks que episodios nuevos. El fandom aguantó años de relleno solo por ver el final. Los villanos tienen más desarrollo que los protagonistas. La guerra dura más que las guerras reales.
43. Cyberpunk: Edgerunners (2022)
Cyberpunk: Edgerunners (The game but animated, Trigger does cyberpunk o Depresión neon) es un anime de 10 episodios que te deprime más que el juego. Es tan corto pero efectivo que la gente lloró por personajes que conocieron por 3 horas. El fandom es gente que nunca jugó el juego pero vio el anime. La banda sonora es fuego y el trauma es real.
42. Chainsaw Man (2022)
Chainsaw Man (El caos en forma de anime, Denji el menso o El shonen para gente edgy) es un niño pobre que se fusiona con un demonio motosierra y trabaja para el gobierno matando demonios. Es tan caótico que el autor parece estar en drogas. El fandom está dividido entre "es genial" y "no entiendo nada". El anime es bueno pero el manga es mejor, dicen todos.
41. Monogatari (serie) (2008–2024)
Monogatari (serie) (Diálogos con fanservice, La serie que no tiene sentido o El diccionario de neologismos reciclados) es un vampiro que ayuda a chicas con problemas sobrenaturales mientras habla durante 20 minutos. Es tan denso que necesitas un glosario. El fanservice es tan descarado que te hace cuestionar tu moral. El fandom piensa que es la obra más profunda del siglo cuando en realidad es Shaft diciendo "qué tal si ponemos pantallas de texto?"
40. Clannad (2007–2009)
Clannad (Crybaby simulator, El drama familiar infinito o Key visual arts greatest hit) es un delincuente juvenil que se dedica a ayudar chicas con problemas y luego muere su esposa y hija. El segundo arco es tan triste que la gente se desmaya. Es manipulación emocional pura pero funciona. El fandom es gente que dice "no lloré" mientras se limpia las lágrimas.
39. Lord of the Mysteries (2025)
Lord of the Mysteries (Chino que se cree Lovecraft, El novelón que se hizo anime o Xianxia para occidentales) es un chino que se reencarna en un mundo de magia steampunk con sistemas de niveles. Es tan denso que necesitas una wiki para entender quién es quién. El fandom chino es gigante pero el occidental son 5 personas. Es tan overpowered que el protagonista tiene más identidades que un espía.
38. Fruits Basket (2019–2021)
Fruits Basket (El zodíaco y el trauma familiar, 50 sombras de cambio de forma o El anime que tu tía ve) es una chica que vive con una familia que se convierte en animales del zodíaco chino. Es tan melodramático que cada personaje tiene un trauma distinto. El remake es tan fidelity que los fans lloran cada episodio. El fandom es gente que necesita terapia de grupo.
37. Made in Abyss (2017–2022)
Made in Abyss (El abismo sufrimiento disfrazado de moe, Lolis suffering for art o El horror disfrazado de cute girls doing cute things) es niños lindos explorando un abismo que los tortura física y mentalmente. Es tan violento que te hace cuestionar si el autor odia a los niños. El fandom es gente que dice "es arte" mientras cierran los ojos a lo incómodo. La banda sonora es preciosa pero la trama es sadismo con buena cinematografía.
36. Neon Genesis Evangelion (1995–1997)
Neon Genesis Evangelion (conocida as Terapia de Shinji, Depresión con robots gigantes o El arte es un puñal) es un niño con problemas de papá que pilotea robots para salvar el mundo pero en realidad solo quiere que lo quieran. El final es tan confuso que el creador tuvo que hacer películas para explicarlo. Es tan psicológico que los fans usan términos de psicoanálisis para sonar inteligentes. El fandom está dividido entre gente que lo entiende y gente que solo quiere ver robots pelear.
35. Ghost in the Shell: Stand Alone Complex (2002–2006)
Ghost in the Shell: Stand Alone Complex (Filosofía 101 con robots, La conversación sobre el alma que nunca termina o Cyberpunk para gente que lee) es policías cibernéticos hablando sobre la naturaleza del ser mientras persiguen a un hacker. Es tan denso que necesitas un doctorado en filosofía para entender la mitad. El fandom piensa que es el pináculo del anime maduro cuando en realidad es un powerpoint filosófico con buena animación.
34. Samurai Champloo (2004–2005)
Samurai Champloo (Hip hop con katanas, El viaje que nunca termina o Cowboy Bebop pero samurais) es dos samurais que odian viajando con una chica buscando un "samurai que huele a girasoles". La trama es tan secundaria que el episodio de la marihuana es el mejor. El soundtrack es fuego pero la historia es un road trip sin destino. El fandom es gente que escucha Nujabes y dice tener "gusto refinado".
33. One Punch Man (2015–2019)
One Punch Man (Superman pero aburrido, El poder de la calvicie o Saitamas existencial crisis) es un hombre calvo que puede matar todo de un puñetazo y está aburrido de la vida. La parodia es tan buena que se convirtió en lo que parodiaba. La segunda temporada es tan mala que los fans prefieren ignorar su existencia. El fandom debate si Saitama es el personaje más profundo o simplemente un tipo que necesita un hobby.
32. The Tatami Galaxy (2010)
The Tatami Galaxy (Hablar rápido, entender poco, El what if universitario infinito o Speedrun de la depresión) es un estudiante universitario que vive diferentes vidas paralelas con el mismo club. Habla tan rápido que necesitas leer los subtítulos a 2x velocidad. Es tan deep que los fans necesitan un manual para entender que es sobre arrepentimiento. Visualmente es una maravilla, pero narrativamente es un bucle de ansiedad.
31. Nana (2006–2007)
Nana (Relaciones tóxicas: The animation, Dos chicas llamadas Nana y mucho drama o The Smiths en forma de anime) es dos chicas con el mismo nombre que viven juntas y hacen malas decisiones románticas. Es tan emo que cada episodio necesita una playlist de My Chemical Romance. El manga nunca terminó porque la autora se cansó del drama. El fandom sigue esperando un final que nunca llegará.
30. JoJos Bizarre Adventure (2013–2022)
JoJos Bizarre Adventure (Poses de moda con peleas, La saga familiar de gays musculosos o Referencias de música para boomers) es una familia de hombres con cintura de avispa que pelean con fantasmas. Cada parte es diferente porque el autor se aburre fácilmente. Los fans piensan que es un perfecto ejemplo de evolución narrativa cuando en realidad es Araki diciendo "qué tal si ahora los stands son... discos?" El fandom es 90% memes y 10% gente que realmente entiende la trama.
29. Dragon Ball Z (1989–2003)
Dragon Ball Z (Gritar durante 10 episodios, La receta de los 5 minutos que dura 50 capítulos o La caída de Goku como padre) es donde Goku prioriza las peleas sobre su familia. Cada arco es: villano aparece, Goku llega tarde, alguien muere, Goku grita y se transforma. Los fillers son tan legendarios que la saga de Namek duró más que la Segunda Guerra Mundial. El fandom debate si Gohan es un fracasado o si simplemente tuvo un padre ausente.
28. Tengen Toppa Gurren Lagann (2007)
Tengen Toppa Gurren Lagann (Drills are my personality, La masculinidad frágil en forma de robot o Ganbare! The anime) es el anime sobre superar límites gritando más fuerte. La lógica es: si tu robot no funciona, grita más. Si eso no funciona, grita aún más. El protagonista muere porque el guionista odia la felicidad. El fandom cree que es la mejor historia sobre superación cuando en realidad es sobre inseguridades con taladros.
27. Berserk (1997–2017)
Berserk (El manga que nunca termina, La violencia gratuita con contexto filosófico o Kentaro Miuras back pain legacy) es el anime donde un hombre grande con espada grande odia a Dios y a Griffith. El autor murió antes de terminarlo, dejando a los fans con trauma eterno. Es tan oscuro que necesitas terapia después de cada capítulo. El fandom es un grupo de terapia para personas con depresión post-Griffith.
26. Kaguya-sama: Love Is War (2019–2022)
Kaguya-sama: Love Is War (Kaguya-sama: El mindgame de gente que no se besa, La guerra de los memes de anime o Rich kids with communication issues) es la serie donde dos adolescentes con IQ de 200 no pueden decir "te quiero" porque su orgullo es más grande que sus sentimientos. Cada episodio es un plan elaborado que fracasa porque ambos son unos idiotas. El fandom se muere por el ship pero los personajes tardan 3 temporadas en darse la mano.
25. Great Teacher Onizuka (1999–2000)
Great Teacher Onizuka (Gran Maestro Onizuka en latino, El profe que se lleva a las alumnas en España, o Mi moto y el delito de estupro en tribunales) es el wet dream de todo otaku fracasado que cree que ser un yankii de 22 años con cara de delincuente sexual te califica para "reformar" colegialas problemáticas. La serie promete que con una patada en la cara y unos tacos bien puestos puedes resolver el bullying, el suicidio estudiantil y el aburrimiento del profesorado. Spoiler: lo único que resuelve es la soledad del protagonista, que al final se casa con la directora porque claro, conquistar menores estaba ya muy 1998.
24. Haikyuu!! (2014–2020)
Haikyuu!! (traducido as Hinata!!, Voleibol: La serie de contacto casual homoerótico o 1000 formas de no decir Te amo) es lo que pasa cuando un fujoshi diseña un deporte: 60 episodios de miradas intensas, sudor brillante y tensiones sexuales no resueltas entre adolescentes que juegan con pelotas. La animación es tan buena que te hace creer que el voleibol es interesante, pero no, sigue siendo un deporte inventado para que los altos tengan algo que hacer. El fandom está dividido entre quienes shippean Hinata/Kageyama y quienes mienten diciendo que les importa el score.
23. Legend of the Galactic Heroes (1988–1997)
Legend of the Galactic Heroes (La epopeya de los que no tienen amigos, Star Wars para nazis de academia o 150 episodios de gente hablando en naves grises) es el anime que todos dicen haber visto para sonar inteligentes en foros. La trama: dos estrategas militares se envían cartas de amor disfrazadas de manuales de guerra mientras millones mueren de aburríos. Es tan lenta que los personajes envejecen en tiempo real y tan elitista que verla te da automáticamente un diploma en "Yo sí leo libros, mira".
22. Violet Evergarden (2018)
Violet Evergarden (Violeta siempre llora, La máquina de lágrimas automatizada o 100 formas de decir Te amo para ganar Emmys) es lo que obtienes cuando Kyoto Animation se da cuenta que pueden vender miseria empaquetada con fondos de postal. La protagonista es una ex-soldado robótica que aprende sentimientos escribiendo cartas para gente que no sabe usar Gmail. Cada episodio es un crybait calculado que funciona como un jab directo a tus glándulas lacrimales, porque si no lloras con una niña quemada o un padre que se suicida, ¿eres humano?
21. Mushishi (2005–2006)
Mushishi (El ASMR animado, Meditación guiada con parásitos o Espiritualidad para otakus ateos) es esa serie que ves a las 3 AM cuando tu vida no tiene sentido y tampoco la trama. Episodios autoconclusivos sobre espíritus microscópicos que nadie entiende pero todos dicen que es "profundo". Es tan lenta que los créditos de apertura son más rápidos que el desarrollo de personajes. El fandom consiste en 7 personas que se sienten superiores por no ver shonen.
20. Ping Pong the Animation (2014)
Ping Pong the Animation (Ajedrez con paletas, El existencialismo es un deporte de mesa o Masaaki Yuasa se fuma el presupuesto de animación) es lo que pasa cuando un director decide que qué bonita la animación fea. La historia de dos adolescentes que juegan ping pong mientras se preguntan si existir es un fault. La animación es tan stylized que parece hecha en MS Paint por un genio que odia su vida. Ganó premios porque a los críticos les encanta decir "visceral" y "crudo" sobre cosas que no entienden.
19. Bleach (2004–2012)
Bleach (Blanqueamiento anal en español censurado, Espadas grandes compensando cosas o Fillers del infinito) es el shonen que Tite Kubo dibujó mientras jugaba Yu-Gi-Oh! con el editor. La trama: un adolescente grito-naranja obtiene una espada gigante y pelea contra espíritus mexicanos con políticas laborales opacas. Después del arco de Soul Society, Kubo se perdió tan completo que inventó 10 arcos más con el mismo villano pero con más piercings. El anime tuvo tantos fillers que la diferencia entre canon y fanfic es teórica.
18. Gintama (2006–2018)
Gintama (conocida as Parodia que duró más que el chiste, La reencarnación de la paja mental o 300 episodios de nada con ocasional acción) es lo que obtienes cuando un comediante con TDAH obtiene un contrato de anime. La serie dice parodiar todo pero en realidad es 90% chistes sobre mierda y dick jokes que perduran más que la Resistencia Palestina. Tiene más filler que contenido serio, pero cuando decide serlo, te rompe el alma tan fuerte que te olvidas de los 80 episodios previos de basura.
17. Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba (2019–)
Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba (Cazador de demonios: La tarjeta de crédito de Ufotable, Dinero slayer: Presupuesto no yaiba o La nueva generación de Naruto pero con mejores gráficos) es el anime que demostró que con suficiente dinero puedes hacer que un shonen genérico parezca la segunda venida de Jesús. La historia: un niño buena onda mata demonios para curar a su hermana, que es el único personaje con profundidad porque no habla. La animación es tan fluida que la gente se olvida que la trama es Dragon Ball con katanas y que los villanos tienen más backstory que futuro.
16. Your Lie in April (2014–2015)
Your Lie in April (Tu mentira para llorar, El manipulador de órganos o Clásicos musicales para depresión forzada) es el cryporn definitivo: una niña violinista con enfermedad terminal (¡qué sorpresa!) le enseña a un pianista traumatizado que la vida es bella y hay que tocar hasta el final. Es tan emocionalmente forzado que la música clásica se suicida después de verlo. El twist final es tan obvio que hasta los críos de preescolar lo advierten, pero igual lloras porque la animación es kawaii.
15. Hajime no Ippo (2000–2002)
Hajime no Ippo (El boxeo eterno, 1800 episodios de entrenamiento o Rocky animado pero con más sudor y menos final) es el anime donde cada combate dura 45 episodios y el protagonista aún no sabe qué es un hook derecho. Es tan largo que los fans se jubilaron esperando que Ippo coquetee con Kumi. La moral: si te golpean en la cabeza suficientes veces, eventualmente ganas un título y demencia pugilística. El ritmo es tan lento que los rounds duran menos que los capítulos.
14. Monster (2004–2005)
Monster (El manga que nadie leyó, Urasawa se cree Dostoyevski o 70 episodios de hombre malo sonríe) es el thriller que te promete tensión psicológica pero entrega conversaciones interminables sobre moralidad en hospitales alemanes. El villano es un niño rubio que se escapa de todo porque la trama lo necesita. Es tan lento que la monstruosidad es la duración. Verlo completo te da créditos universitarios en filosofía de "qué es ser humano, bro". Los fans son 5 personas que usan foto de Johan Liebert en LinkedIn.
13. The Apothecary Diaries (2023–)
The Apothecary Diaries (Las crónicas de la farmacéutica Mary Sue, CSI: Dinastía Tang o La protagonista que sabe todo y no chilla) es el nuevo isekai-light donde una esclava farmacéutica resuelve misterios de palacio con el poder del conocimiento básico de química. Es tan overpowered intelectualmente que Sherlock Holmes se suicida de envidia. El fandom la considera "fresca" porque la protagonista no es una adolescente con tetas, sino una chica competente con... bueno, tabla.
12. Mob Psycho 100 (2016–2022)
Mob Psycho 100 (100 maneras de ocultar que ONE no sabe dibujar, El poder de la autoestima baja o La mejor serie que nadie entiende porque es demasiado deep) — ya sabes, el ciego que dibuja con el culo y el brócoli gigante que representa la iluminación post-psicótica. Es tan buena que los fans necesitan explicar por qué es buena en threads de 5000 palabras que nadie lee.
11. Jujutsu Kaisen (2020–)
Jujutsu Kaisen (Jujutsu kaisen: El proxy de Persona, Demon Slayer pero con mejores diseños de uniforme o El nuevo Naruto para la generación Z) es donde MAPPA demostró que pueden animar peleas tan fluidas que te hacen olvidar que la trama es Bleach con escuela y que el protagonista es un shonen AI generado. El villano principal es un hombre con boca en los ojos porque el horror corporal vende. El fandom está dividido entre waifuists de Nobara y gays indecisos sobre Gojo/Sukuna.
10. Death Note (2006–2007)
Death Note (Cuaderno de la muerte para edgelords, Lógica de IQ 9000 pero en realidad es un debate de colegio privado o La caída después del episodio 25) es el anime que creyó que era más inteligente de lo que era. Light Yagami es un psicópata egocéntrico que cree que matando criminales se convierte en dios, pero en realidad solo necesitaba terapia y amigos. L es un autista funcional con problemas de postura. La segunda mitad es tan mala que los fans inventaron teorías conspirativas para justificarla. Es Entry Level para gente que cree que ver anime los hace intelectuales.
9. One Piece (1999–)
One Piece (La pieza única de dinero de Oda, One Piece: La pensión vitalicia de Toei Animation o 1000 episodios de gritar nombres de ataques) es el anime que empezó cuando el 11-S era reciente y aún no termina. La trama: un grupo de piratas busca un tesoro que probablemente sea la amistad (spoiler: son las amistades que hicimos). Es tan largo que los fans se reproducen antes de ver el final. Oda ha estado dibujando por 26 años sin descanso, su mano es ahora un garrón mecánico y su sangre es tinta negra. Los fillers son canónicos y los canónicos son relleno.
8. Cowboy Bebop (1998–1999)
Cowboy Bebop (Y va a cobrar recompensa pero nunca la consigue, Jazz para gente que no ve anime o La obra maestra de conveniencia) es el anime que tu amigo normie te recomienda para "entrar al género". Es buena, sí, pero el fandom es tan insoportable que Spike Spiegel se suicidó dos veces para escapar de ellos. La trama: un grupo de cazadores de recompensas que nunca pagan el alquiler porque el guionista odia la coherencia económica. La serie es tan cool que los fans ignoran que el episodio del perro data es el mejor.
7. Steins;Gate (2011)
Steins;Gate (Steins;Gate: El time travel para weebs, El Doctor Who japonés pero con más trauma y menos presupuesto o Tuturu, la máquina de lágrimas sonoras) es donde un científico loco de Akihabara descubre que mandar mensajes al pasado es mala idea (qué sorpresa). El protagonista es tan chuunibyou que su personalidad real es un acto, y su acto es insufrible. La segunda mitad es tan compleja que requiere un PhD en Física Cuántica para entenderla, pero en realidad es solo "diferentes timelines, bro". El fandom es 50% gente que lo entendió y 50% que finge para coger.
6. Vinland Saga (2019–)
Vinland Saga (La saga de los agricultores, Vikingos que odian las peleas o La mejor serie de cultivo de trigo) prometía ser Berserk con vikingos, pero se convirtió en Stardew Valley con trauma existencial. La segunda temporada es tan pacifista que los fans de acción se suicidaron y los fans de slice-of-life se unieron. Es tan deep que Thorfinn pasa 24 episodios preguntándose si cultivar es un acto de violencia. El verdadero villano es el aburrimiento.
5. Code Geass (2006–2008)
Code Geass (Code Geass: La Pizza Hut sponsored rebellion, Lelouch vi Britannia, el edgelord con lentes de contacto mágicos o Todo según el keikaku) es el anime donde un adolescente con complejo de dios obtiene el poder de decir "haz esto" y conquista el mundo con estrategias que solo funcionan porque los demás personajes tienen IQ de kanji. La segunda temporada es tan over the top que los plot twists tienen plot twists. El final es tan ambiguo que los fans aún discuten si Lelouch es Jesús o Hitler. La pizza es product placement más sutil que un tiro en la rodilla.
4. Shingeki no Kyojin (2013–2023)
Shingeki no Kyojin (Ataque de los gigantes depresivos, El genocidio es arte si hay violonchelo o Los nazis alemanes japoneses con trauma de papá) — ya sabes, Eren Jäger y su trauma con las Fuerzas del Eje. Es tan deep que el fandom se pelea si apoyar el genocidio está justificado si el chico está triste. Isayama demostró que puedes ser ofensivo, artístico y hacer que los fans justifiquen atrocidades si pones una banda sonora épica.
3. Sousou no Frieren (2023–)
Sousou no Frieren (Frieren: La elfica depresivas, 100 años de soledad pero con magia o El anime para gente que quiere sentirse vieja) es el nuevo must-watch para quienes piensan que "lento = profundo". Una elfa que vive mil años se da cuenta que no conocía a sus amigos después de que mueren. Es tan introspectiva que los fans necesitan pausar cada 3 minutos para publicar un tweet filosófico sobre el tiempo. La única acción es ver cómo Frieren no expresa emociones mientras sus compañeros de hace 100 años se oxidan.
2. Hunter × Hunter (2011–2014)
Hunter × Hunter (Hiatus × Hiatus, La búsqueda eterna del final o Togashis back pain: The animation) es el anime que nunca termina porque su autor juega Dragon Quest y su esposa (la creadora de Sailor Moon) le paga la fisioterapia. La trama: un niño busca a su papá, que es tan mal padre que prefiere jugar Pokemon con monstruos. Los arcos son tan buenos que el fandom olvida que nunca verán el final. Togashi ha estado en hiatus tanto tiempo que Berserk se burla de él. La versión 2011 es buena hasta que te das cuenta que el narrador explica más que un profesor de física con resaca.
1. Fullmetal Alchemist: Brotherhood (2009–2010)
Fullmetal Alchemist: Brotherhood (Fullmetal Alchemist: Brotherhood en latino, Cómo convertirte en nazi con alquimia en España, o El exorcista de plástico en recicladores) es el anime que demostró que puedes hacer que un shonen sobre dos hermanos que pierden sus cuerpos por no respetar las normas de seguridad en alquimia parezca la obra maestra de la literatura universal. La trama: Ed y Al buscan la piedra filosofal para recuperar lo que perdieron, pero descubren que el gobierno es nazi, el padre es un homúnculo con complejo de dios y que "intercambio equivalente" es solo capitalismo con glitter. Es tan deep que los fans necesitan citar la "ley de la alquimia" en debates filosóficos reales. La gente llora con Nina Tucker como si fuera el primer perro mutante en la historia del anime. El final es tan perfecto que los fans ignoran que el villano principal es literalmente un árbol.
Fuentes
Promedio de las siguientes páginas. Al rank 1 se le dieron 100 puntos, al rank 2 se le dieron 99, etc. Se sumaron los puntos de cada página. A octubre 2025